Mirror Mokili — Photographie Artistique et Militante
Mirror Mokili est un collectif international de photographie artistique et militante. Achetez des tirages d'art numérotés et signés en édition limitée. Obtenez des licences commerciales pour galeries et institutions. Photographes engagés, regard documentaire, art visuel contemporain.
VirGinie est photographe basée à La Ciotat, France. Ses photographies capturent des couchers de soleil, des scènes de rue et des paysages naturels à travers le monde. Photographie de rue, photographie de nature, coucher de soleil.
Samuel Mwani est photographe basé à Kinshasa, en République Démocratique du Congo (RDC). Il documente la vie urbaine et les identités de Kinshasa et du Congo à travers un regard artistique et documentaire.
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France · World · Photographie · Art Visuel · 2026
L'AUTRE CÔTÉDUMIROIR
« Nulle mutation ne s'effectue sans une conversion des imaginaires »
Regard documentaire et artistique. Tirages édition limitée numérotés, sur demande.
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Collectif
Artistes Associés
Photographes, graphistes et plasticiens portant un regard singulier et non filtré sur le monde.
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Commerce
Boutique & Prestations
Tirages, licences commerciales et prestations graphiques sur mesure pour vos projets.
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Événements
Expositions
Expositions passées et à venir. Galeries, institutions, espaces alternatifs — en France et dans le monde.
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Presse
Médias & Presse
Articles, interviews, vidéos et reportages autour du collectif et de ses artistes.
Le concept Mirror Mokili
Miroir de la Terre en Lingala — l'autre côté du visible
NULLE MUTATION SANS CONVERSION DES IMAGINAIRES
Mirror Mokili — le miroir de la Terre en Lingala — est un espace de création et de diffusion artistique né d'un désir de montrer ce que peu osent regarder.
Notre démarche : révéler les facettes ignorées, les beautés invisibles, les vérités que l'on préfère détourner. Photographes, graphistes, plasticiens — chaque artiste apporte un fragment de réalité que le monde a besoin de voir.
Nous croyons que l'image transforme. Qu'un portrait peut défaire un préjugé. C'est notre conviction qui guide chaque choix éditorial et chaque collaboration.
REJOINDRE LE PROJET
Tu es photographe, graphiste ou plasticien et tu portes un regard singulier sur le monde ? Mirror Mokili est un espace collectif, ouvert, fondé sur le respect et le partage équitable.
Pas de hiérarchie — seulement l'authenticité et la puissance du regard. Nous lisons tout. Nous répondons à tout.
Exposition photographique réunissant les œuvres d'Alain Massé et VirGinie. Deux univers, deux regards : des portraits Quechuas et Aymaras de Bolivie (1978) face à des instants saisis sur le vif en France et dans le monde. Entrée libre. En partenariat avec l'Office du Tourisme de La Ciotat, France Bleu Provence, La Provence, CGR Cinémas et l'Hôtel Moxy.
Alain Massé · VirGinie
Avant-première : Le Sel de la Terre — Wim Wenders & Juliano Ribeiro Salgado · Dim. 7 août, 18h · CGR Le Spot, La Ciotat
Article consacré à l'exposition "Un Monde sur le Vif" à la Galerie du Port de La Ciotat. Présentation des deux artistes Alain Massé et VirGinie, et de la projection du film Le Sel de la Terre de Wim Wenders en avant-première.
Lié à l'exposition : Un Monde sur le Vif · La Ciotat 2022
Que tu souhaites acquérir une œuvre, commander une prestation graphique, ou rejoindre le collectif Mirror Mokili en tant qu'artiste — nous sommes à l'écoute de tout projet sincère.
virGinie est tombée dans l'image enfant. Depuis, elle n'en est jamais vraiment sortie.
Basée à La Ciotat, en France, elle a aiguisé son œil dans des environnements d'une exigence absolue — là où la lumière change en une fraction de seconde et où le regard doit être prêt avant même de penser. Des couchers de soleil sur la Méditerranée aux rues animées des grandes villes, argentique ou numérique, peu importe le support : c'est la lumière qui commande. Les contrastes qui révèlent.
Son travail ne cherche pas la belle image. Il cherche la vraie — celle qui dérange doucement, qui montre ce que l'on sait là mais que l'on préfère ne pas regarder.
Artiste photographe, Samuel Mwani vit et travaille à Kinshasa, République Démocratique du Congo (RDC), sa ville natale. Né en 1999, il est diplômé du deuxième cycle (Bac+5) d'Arts graphiques, option communication visuelle à l'Académie des Beaux-Arts de Kinshasa.
Il s'est spécialisé dans la photographie urbaine. Il documente performances artistiques et autres actions ou évènements quotidiens de l'espace public de Kinshasa, notamment des constructions diverses participant à l'urbanisation de la ville, différentes scènes culturelles et activités de mouvements de jeunesse au Congo.
Ses images sont généralement le fruit d'un travail collaboratif entre le photographe et les personnes représentées, manifestant la tension entre l'action et l'image statique.
Le travail de Samuel Mwani a été présenté entre autres au Festival Kin Etelemi Telemi (2021), à l'exposition virtuelle Confinement 2.0 (2020), au Congo Connecting de Penning Foundation (2022) et à la Galerie du Port de la Ciotat, France (2022). Actuellement, il est le Directeur artistique du Ciné-club Minzoto fondé par Peter Miyalu en 2022.
Démarche artistique · Série 01
Indicibles
Comme les frontières, celles qui existent entre les Hommes. Entre les personnes. Entre les cultures et traditions. Entre les peuples et les pays. Comme des barrières.
Les barrières du cœur, de l'esprit, de la pensée et de la langue. Le dialogue. C'est ce que traduit Samuel Mwani dans ce travail. Un travail qui tend à mettre en lumière les invisibles barrières qui se dressent entre les humains.
Il capture. Fixe sur l'image ce qu'on a du mal à percevoir, mais qui fait partie d'une réalité quotidienne. Barrières ethniques, culturelles et sociétales. Celles qui se dressent entre les hommes, mais qu'il est difficile de décrire et partager. Indicible.
Comment traduire la confiscation de certains droits, de certaines libertés, pour une certaine cause invisible. Il colore par ses images une réalité souvent difficile à exprimer et à reconnaître. En leur accordant une attention particulière, il cherche par son travail à renouer des liens autrefois existants entre des communautés.
Originaire du Congo Kinshasa, il baigne dans un quotidien où les barrières invisibles se sont créées avec le temps et sont aujourd'hui à faire bouger.
Série 01 — Indicibles
Indicibles #01
Indicibles #02
Indicibles #03
Indicibles #04
Démarche artistique · Série 02
Identités Imaginaires
Le projet Identités imaginaires est une série d'images composées de photographies et de collages qui interroge les processus d'identification et de représentation de jeunes au sein de la ville de Kinshasa. Il s'intéresse particulièrement aux deux bandes de jeunes appelées "Américains" et "Arabes", qui ont créé des identités imaginaires pour se définir comme des entités distinctes.
Ces groupes, influencés par des références culturelles extérieures, principalement occidentales, construisent des identités fictives qui se déconnectent de leurs véritables origines.
Samuel Mwani explore les aspects visuels de ces identités et engage un travail collaboratif avec ces jeunes afin qu'ils réfléchissent à leur propre représentation. À travers des portraits, des collages numériques et analogiques, il propose une vision de l'identité où la réalité est confrontée à l'imaginaire — montrant que ces jeunes ne révèlent pas leur vraie identité, mais choisissent plutôt de se livrer à une auto-représentation inspirée par des influences extérieures.
Samuel Mwani utilise des techniques de collage pour juxtaposer les cultures de ces jeunes avec des artefacts visuels issus de l'Occident et d'ailleurs, mettant ainsi en dialogue ces deux mondes opposés.